比相片還要真! 花數百小時完成的超寫實畫作!

大家可別以為這是照片😏!這是一幅畫,切切實實的畫!這是由義大利畫家Emanuele Dascanio所畫,每幅作品都需要花上了好一段長時間來雕琢。有些作品Emanuele需要花上近八百小時,多於一個月的時間,才能畫出如此像真細緻的圖畫。

劇評《下雪了 – 斯拉法的布蘭詩歌》 一套毫無內容、卻有言之有物的默劇

斯拉法(Slava Polunin)是一個來自俄羅斯的小丑大師。生於蘇聯時代的他,活在史太林執政的時代、聽過祕密警察、見過「大清洗」,看見過很多我們只在歷史書上讀過的事情。那是一個讓人聽見不寒而慄的時候、那是一個風聲鶴唳的年代,斯拉法卻選擇將這些恐懼、眼淚化作笑聲,帶給世界。

看話劇也看觀眾—談談《埋藏的秘密》於香港上演的意義

作者:貝貝 《埋藏的秘密》是美國編劇森‧舒柏1979年的劇本,自上演以來獲獎無數,歷年不少劇評人賞析該文本及演出,已成為當代美國經典劇目。基於香港話劇團其中一個經營方針——引進優秀外國劇目,在距離劇本面世近40年後的香港,享譽全球的美藉導演崔維斯‧普斯頓帶領本港演員演出此劇目。在媒體報導中,導演明言有別於前人採取現實主義的表演手法,是次演出較傾向象徵主義,例如:舞台設計上設置了電視、灑水裝置和舞台中央的長樓梯……皆有各自的象徵意義。如此種種資料,我們不難從網絡上取得,而我只是個戲劇的門外漢,分析肯定比不上專業劇評人。然而,觀賞此劇當日,同行友人說了一句「看劇的還是女人比較多」,令我不禁對觀眾與文本的互動產生興趣,因此,我希望通過本文分享對於香港上演一齣70年代美國劇目的看法。

瑪嘉烈與大衛系列:你揮之不去的前度 前度教會你怎樣去愛,也在不知不覺中定義了你的愛

《 瑪嘉烈與大衛系列: 前度 》千呼萬喚,終於在上週首播。秉承《綠豆》遺風,《前度》並不以劇情引人入勝,卻在短短每集二十多分鐘內處處留白,予觀眾自抒情感的空間。主題曲《愛人們》,沿用《綠豆》主題曲《我們的》的旋律,注入全新編曲及歌詞,將簡單而細膩的故事線打進觀眾的心坎裡。 因為每個人都有前度。

【繪本入門手冊】原來繪本可以這樣讀

問題一:繪本是什麼? 問題二:你讀過繪本嗎? 倘若一年前的我聽到這兩條問題,應該會立即擺手搖頭,心裏嘀咕:不就是小屁孩看的故事書,裏頭畫著一條毛毛蟲在一週內暴吃暴喝然後在星期天化繭成蝶!之後,我卻有幸得到一個重新認識繪本的機會,並且喜歡上了這些充滿治癒感的圖畫。

人體彩繪:身體就是我的畫布

常聽說行動勝過言語。這意指行動實踐比嘴皮功夫實際。但小編要看的是,身體語言與口頭語言的比較。有時說話不必多,簡單的一個身體動作,往往也能不言而喻。生活苦累時,友人拍拍肩膀,反而比千言萬語更觸動人心。人的身體語言靈活多變,透過面容、眼神、舉手和投足,已經能傳遞不少的訊息。

【深入分析】《唐伯虎點秋香》: 雄鷹展翅氣吞天下圖

雄鷹展翅氣吞天下圖,出自電影《唐伯虎點秋香》中周星馳扮演的唐伯虎手筆。故事說到陳百祥飾演的祝枝山因為欠下了三十萬兩賭債,特地拜訪唐伯虎,乞求丹青填債。擾攘一輪,唐伯虎終於答應,揮毫畫下了雄鷹展翅氣吞天下圖。此段早就是皆知巷聞的經典周星馳橋段,電影誇張演繹唐伯虎的繪畫方法,純粹搞笑,不過若果認真起來,以藝術的角度去分析,其實亦大有文章。

【展覽直擊】 點的故事 可以是很玄的東西

筆者覺得,在香港舉行的展覽活動,是被miss(錯過)的比為人知道的多很多,也就是發生了很多,但被知道的卻是很少。早前到了在灣仔香港藝術中心十樓藝廊,發現那裡正舉行伍詩婷(Paula Ng)的個展「點的故事」(Story of Dots)(展期至7月14日),她是香港藝術學院畢業生,主修繪畫,今次以點為主題,展示了幾組以不同材料(包括繪畫、陶瓷、雕塑、頭髮等)的作品,如《點的故事》、《點的故事書》、《牽絆》、《紀念碑》等等。

【《吃吃的愛》影評一】探討電影通俗化的致命傷 — 觀眾

看完蔡康永的《吃吃的愛》,本來是以為一套關於小s及康熙的輕喜劇,沒想到其實是一套蔡康永藝術追求之作。《吃》其巧妙之處先不在此詳談,反而我對於其部份惡評有著更深的反思。《吃》之所以令部份人失望是因為大眾多抱著對「小s」、「康熙」及「搞笑」的期望去欣賞,或多或少是受電影宣傳手法的影響,而這些宣傳亮點及惡評其實都反映著電影通俗化的困局。