悟空傳 影評

【影評】《悟空傳》:讓我們學習如何當一個被秒殺的村民

政治是天神級的鬥爭,本不應由凡人參與。中國人喜歡問天,卻不知「天」就是天神的旨意,神要殺你,天命難違;或中二病上腦以為自己是天神,卻不是自己只是一介村民——在SS級天神重臨天下的年代,讓我們學習如何當一個——或許尚有一點尊嚴、仍然不服天命的——被秒殺的村民。

劇評《下雪了 – 斯拉法的布蘭詩歌》 一套毫無內容、卻有言之有物的默劇

斯拉法(Slava Polunin)是一個來自俄羅斯的小丑大師。生於蘇聯時代的他,活在史太林執政的時代、聽過祕密警察、見過「大清洗」,看見過很多我們只在歷史書上讀過的事情。那是一個讓人聽見不寒而慄的時候、那是一個風聲鶴唳的年代,斯拉法卻選擇將這些恐懼、眼淚化作笑聲,帶給世界。

看話劇也看觀眾—談談《埋藏的秘密》於香港上演的意義

作者:貝貝 《埋藏的秘密》是美國編劇森‧舒柏1979年的劇本,自上演以來獲獎無數,歷年不少劇評人賞析該文本及演出,已成為當代美國經典劇目。基於香港話劇團其中一個經營方針——引進優秀外國劇目,在距離劇本面世近40年後的香港,享譽全球的美藉導演崔維斯‧普斯頓帶領本港演員演出此劇目。在媒體報導中,導演明言有別於前人採取現實主義的表演手法,是次演出較傾向象徵主義,例如:舞台設計上設置了電視、灑水裝置和舞台中央的長樓梯……皆有各自的象徵意義。如此種種資料,我們不難從網絡上取得,而我只是個戲劇的門外漢,分析肯定比不上專業劇評人。然而,觀賞此劇當日,同行友人說了一句「看劇的還是女人比較多」,令我不禁對觀眾與文本的互動產生興趣,因此,我希望通過本文分享對於香港上演一齣70年代美國劇目的看法。

瑪嘉烈與大衛系列:你揮之不去的前度 前度教會你怎樣去愛,也在不知不覺中定義了你的愛

《 瑪嘉烈與大衛系列: 前度 》千呼萬喚,終於在上週首播。秉承《綠豆》遺風,《前度》並不以劇情引人入勝,卻在短短每集二十多分鐘內處處留白,予觀眾自抒情感的空間。主題曲《愛人們》,沿用《綠豆》主題曲《我們的》的旋律,注入全新編曲及歌詞,將簡單而細膩的故事線打進觀眾的心坎裡。 因為每個人都有前度。

【深入分析】《唐伯虎點秋香》: 雄鷹展翅氣吞天下圖

雄鷹展翅氣吞天下圖,出自電影《唐伯虎點秋香》中周星馳扮演的唐伯虎手筆。故事說到陳百祥飾演的祝枝山因為欠下了三十萬兩賭債,特地拜訪唐伯虎,乞求丹青填債。擾攘一輪,唐伯虎終於答應,揮毫畫下了雄鷹展翅氣吞天下圖。此段早就是皆知巷聞的經典周星馳橋段,電影誇張演繹唐伯虎的繪畫方法,純粹搞笑,不過若果認真起來,以藝術的角度去分析,其實亦大有文章。

【《吃吃的愛》影評一】探討電影通俗化的致命傷 — 觀眾

看完蔡康永的《吃吃的愛》,本來是以為一套關於小s及康熙的輕喜劇,沒想到其實是一套蔡康永藝術追求之作。《吃》其巧妙之處先不在此詳談,反而我對於其部份惡評有著更深的反思。《吃》之所以令部份人失望是因為大眾多抱著對「小s」、「康熙」及「搞笑」的期望去欣賞,或多或少是受電影宣傳手法的影響,而這些宣傳亮點及惡評其實都反映著電影通俗化的困局。

舞台劇有金像獎嗎

不久之前,黃子華在香港籌辦舞台劇《前度》,一票難求。HK01在當時為此作出過報導,內容卻錯漏百出,說「英國百老匯及West End多次公演」,又說「英國戲劇界最高榮譽東尼獎」,貽笑大方。

一套浪漫而悲壯的戰爭音樂劇(音樂劇介紹 四之三) 南北越戰、美軍、越南人,一個大家但求好好生活的故事

1970年代是越戰的年代。 在美國,越戰依然是一個爭議性的話題。當年美國政府為了阻止共產主義的擴展,出軍越南,協助南越抵抗共產勢力支持的北越。可是,越南的地形不是美軍所熟悉的,共產勢力的遊擊戰術亦不是美軍所擅長,於是戰事一直處於膠著狀態,美軍便需要長期駐守南越。隨著死傷人數的上升,美國國內的反戰聲音亦越加激烈。就是在這個氛圍下,兩個法國音樂家看到了上面的那一張越戰的新聞照,萌生了為這場戰事編寫一套音樂劇的念頭。
無間道 影評

【影評】《無間道》:要拒絕遺忘的歷史還有很多

劉健明的精神分裂,竟然在一定程度上預視了香港之後陷入的分裂;陰雲不散的陳永仁意識,竟爾在現實中復活起來。為要贖回自己真正身份的陳永仁在電影中被劉健明殺了,現實裡,卻彷彿由近年沸沸揚揚的本土思潮繼承了他的意志——本土思潮的其中一個目標,就是要正視和重新找回屬於香港的本土歷史,還香港人一個身份。

周耀輝與麥浚龍:另類非另類?

說起香港詞人,大多數人會立馬想起「雙偉文」:林夕和黃偉文。但筆者卻偏偏鍾愛 周耀輝 ,愛他筆下一篇篇讓人醉生夢死的歌詞。由千禧年代起,麥浚龍與周耀輝合作無間,由迷幻的獨特嗓音演繹另類偏鋒。 林夕說過:「如果用三種東西比喻我們,我是一塊海綿,黃偉文是一個刺蝟, 周耀輝 是一個雕塑,而且是紫檀木的,小葉紫檀,最貴那種,現在已經滅絕了。」